平面设计的构图技巧

　　通常情况下，平面设计中的构图的要点就以下几种，对称、均衡、对比。这几种要素更使图画主次感鲜明，位置关系分明，突出一个主题并且赏心悦目。设计造型艺术的专业术语，被称之为构图。

　　它是把各个部分结合到一起从而组织成一个具有艺术价值和视觉效果的画面。在中国的传统绘画艺术中，构图是一种将画面形象组合的表现手法。如何设计构图技巧?怎么打造出色的平面设计作品?

　　构图的谜底就是将典型化的设计元素、事物加以修饰，从中舍去一些表面上繁琐的东西，重新选择环境与陪衬体，将作品表现的价值更高、画面感更强烈、美感更集中的一种艺术手段。简单来说就，就是把一个设计主题的可心思想传递给别人。因为构图和设计的含义是一样的，所以也可以通用。

　　1.对称感

　　对称是画面中轴线左走或中轴线上下重复的一种相同对比状态。在自然世界中，对称图形随处可见。比如，蝴蝶、蚊子、树叶等。对称的承台在视觉上有典雅、对称、自然等等美感，是符合视觉习惯的一种。所以，在日常生活中对称图形也存在很多，在设计中经常用到对称。

　　2.平衡感

　　对称图形也有其缺点，就是由于过于，缺少变化感，会给人一种呆单调的感觉。所以，人们会在保持画面感平衡的前提下，调节画面中的部分图片元素，使画面产生艺术感。由于运动中的事物往往处于不对称的形态，于是便出现了各种不对称平衡。当画面中的对称感官被破坏时，可调整力的重心使画面达到力的平衡。

　　画面的平衡和对称可以给予人们视觉上的满足感，所以在现实平面设计应用是十分广泛的。对于画面平衡和对称感的学习，可从对称和平衡的基本形式入手。反射对称平衡是相同形象在左右或上下位置的对应排列，这是对称和平衡基本的表现形式。

　　3.回转和扩大

　　在画面反射或移动的基础上，将基本画面做出一些角度的调整，以便增加画面的形象感。这种构成形式，主要表现为垂直与倾斜或水平的对比。但在总体效果上，必须达到平衡。运用了回转的基本形式，可以使画面的整体形象在统一的基础上又不缺乏变化。同时扩大其部分基本形态，形成具有一定对比的变化，使其形象既有变化，又达到平衡的效果。在平面设计中运用扩大的基本形式，会极大的增加了画面延伸感。使画面效果有层次感更加的丰富且具有变化。画面感对称和平衡的应用，可以说让画面达到自己所想要的效果。